운좋게 전시당첨되어 끝나기 전 급하게 다녀오게되었습니다. 아야코록카쿠의 일대기부터 자세한 도슨트님의 설명까지 더해져 더욱 잘 감상할 수 있었던거 같아요. 그림 컬렉팅하시거나 아트페어 가시는 분들도 관심이 많을거 같은 전시였습니다

정말 운좋게도 이벤트 당첨이 되어 방문했는데 예전부터 너무 궁금했던 작가여서 너무 기뻤어요! 색감이 너무 아름답고 꿈꾸는 것 같은 감성이 있네요! 작품이 진짜 많았어요 :)

아이와 관람하고 왔어요 맨손으로 작품 하나 하나 터치한 손놀림 순수한 큰 눈망울 소녀 알록달록 색감 어린시절 동화 속에 온 느낌 이번 작품도 좋았어요

무심한 표정에 커다란 눈을 가진 소녀, 알록달록한 색이 동심으로 돌아간 느낌을 줍니다. 골판지, 에어캡과 같이 다양한 재료 위에 손으로 그린 그림들이 순수하면서도 신선하게 느껴졌습니다. 대부분의 그림들이 무제인 만큼 그림을 보며 상상력을 펼치기 좋습니다. 작품의 이해를 돕는 영상물도 있고 곳곳에 포토존도 있어 아이들이 지루하지 않고 즐겁게 관람할 수 있습니다. 아이들 뿐만 아니라 평범한 일상에서 벗어나 무한한 상상력과 동심을 되찾고 싶은 어른들에게도 추천하고 싶은 전시입니다.

인터넷 화면에서 가끔씩 눈이 큰 여자아이 얼굴의 포스터를 봤는데, 그게 바로 이 전시였다. 눈이 큰 소녀가 나오는 그림 자체는 동화같은 느낌인데, 터치는 거친... 그 이유를 전시를 보고 알게 되었는데, 바로 작가가 손으로 그림을 그리기 때문이었다. 맨손에 아크릴 물감을 묻혀서 밑그림도 없이 그림을 그린다고 한다. 맨손에 아크릴 물감을 묻혀서 밑그림도 없이 그림을 그린다고 한다. 작가는 그림을 전문적으로 배운 적이 없고, 20대 초반에 공원에서 골판지에 그림을 그리기 시작했다고 한다. 그러다 한 전시에서 네덜란드의 갤러리스트 니코 델레이브의 눈에 띄어 그의 전폭적인 지원을 받으며 작품 활동을 하며 미술계에서 이름을 알리게 되었다. 이번 전시는 모두 델레이브 갤러리 소장 작품인데, 골판지에 그린 작가의 초기 작품이 많이 전시되어 있었다. 작가는 니코의 지원으로 네덜란드에서 작품 활동을 하면서 캔버스에 그림을 그리는데, 본인은 질감이 있는 재료 위에 그림을 그리는 것을 좋아하지만, 작품을 보존하기 위해 캔버스에 그림을 그리게 되었다고 한다. 골판지에 그린 그림은 크기가 작은 편인데, 캔버스에 그린 그림은 대형작품이 많았다. 아야코 작가의 그림은 눈이 큰 소녀가 등장하고 색감이 매우 화려하다. 소녀는 새침한 표정을 짓기도 하고, 화난 표정을 짓기도 한다. 그래서인지 동화 속 한 장면을 그려놓은 듯한 느낌이 들기도 한다. 대부분 색감이 화려하고 꽃을 연상시키는 것들이 많아서 보는 동안 기분이 좋아지는 그림들이 많았다. 전시를 보면서 예술가에게 재능 못지 않게 후원자도 중요하다는 생각을 했다. 아야코에게 니코가 없었다면 과연 작가가 이렇게까지 유명해질 수 있었을지 의문이 들었기 때문이다. 물론 좋은 그림은 언젠가는 평가를 받을 수 있겠지만, 1982년생으로 이제 40대 초반이 그에게 이런 유명세가 이렇게 빨리 찾아오지 않았을 지도 모른다는 생각이 들었다.